Nace en Talavera la Real y estudia cursos de doctorado de Filología Hispánica en la Universidad de Extremadura. Continúa su formación de Inglés en la Escuela Oficial de Idiomas de Montijo y Zafra.

Con 26 años llega al IES Extremadura e imparte Formación Profesional. Al poco tiempo, obtiene plaza y la destinan a Monesterio. Más tarde, vuelve a trabajar a Montijo y, por petición propia, solicita plaza para el Instituto Diez -Canedo de Puebla de la Calzada, donde permanece desde el año 2007.
En este centro, además del profesorado, forma parte del equipo directivo siendo Jefa de Estudios antes de ser nombrada Directora del Instituto, en el año 2021
Su afición al teatro le lleva a estudiar el Grado de Dramaturgia y Dirección Escénica en la Escuela Superior de Arte Dramático de Extremadura.
En 2008 se crea Molamanta-Teatro, grupo que nació dentro las actividades extraescolares del instituto y que se constituyó como asociación cultural. El Díez-Canedo es un instituto que emplea el teatro como herramienta pedagógica y tiene autorizada la asignatura propia “Emociones y teatro”.
Apasionada por la literatura escribe diversos textos, sobre todo de teatro. Tiene publicadas las obras “Un rayo de sol” y “Lengvas mvertas”, así como, coparticipaciones en varias publicaciones.

 

¿Puede presentarse?
Mis padres se llaman Ciriaco y Pepa. Él era trabajador del campo, ya jubilado, y ella, ama de casa. Tengo un único hermano, José Ramón. Excepto mi madre, que falleció en mayo de 2015, mi familia vive en Talavera la Real. En esta localidad nací el 17 de enero de 1970 y pasé mi infancia hasta los 16 años.

 

¿Cómo está compuesta su familia?
Mi familia está compuesta, por mi padre, mi hermano, sobrino y cuñada y mis dos hijos: Guadalupe que vive y trabaja en el norte de Inglaterra y Ángel que estudia en Madrid.

 

¿Dónde estudia?
De pequeña estudié en el colegio público de mi pueblo. Tengo muchos recuerdos bonitos de la escuela. Otros no tanto, fui víctima de la educación  antigua, esa en la que el maestro nos pegaba como “medida educativa.” Después estudié 1º y 2º de BUP en el instituto Reino Aftasí de Badajoz, que era el que nos correspondía a los talaveranos. Debido al trabajo de mi padre, tuve que trasladarme y estudiar 3º de BUP y COU (correspondientes al Bachillerato actual) en el Instituto Muñoz Torrero de Cabeza del Buey. Mientras, vivía en la Residencia de estudiantes del pueblo, por lo que se puede decir que soy independiente desde los 16 años.
A los 18 años fui a estudiar Filología Hispánica a la Facultad de Filosofía y Letras de Cáceres. Una vez licenciada volví a Talavera a prepararme las oposiciones de profesora. 
Más tarde he estudiado los cursos de doctorado de Filología, Inglés en las Escuelas de Idiomas de Montijo y Zafra y el Grado de Dramaturgia y Dirección Escénica en la Escuela Superior de Arte Dramático de Extremadura.

¿Por qué eligió esta carrera?
Elegí estudiar Filología porque me apasiona leer, escribir y enseñar Literatura. La lengua también, porque estructura nuestro pensamiento y cuando tenemos nociones lingüísticas podemos expresar mejor lo que pensamos e, incluso, elaboramos argumentos con mayor claridad y rigor. La herramienta básica para el pensamiento crítico es la Lengua.

 

¿Fue vocacional?
Fui y soy totalmente vocacional. Me encanta la docencia y me encantan los adolescentes. Son divertidos, sinceros, no tienen doblez ni resentimientos. A diferencia de los niños y niñas, los jóvenes tienen la suficiente madurez para razonar y debatir, pero aún están en proceso de formación y, por lo tanto, de mejora. Con los adultos creo que hay menos esperanzas porque tenemos ya la personalidad más afianzada.

 

¿Cómo fue su vida estudiantil?
La estudiantil ha sido una de las etapas más importantes de mi vida. Me gustaba aprobar y prefería aprender a sacar buenas notas. Tenía muy claro lo que quería, pero además me lo pasaba bien. He tenido dos etapas diferentes porque estudié la primera carrera siendo muy joven, entre los 18 y los 23 años y la segunda ya mayor. Empecé Arte Dramático con 45 años. También lo disfruté y aprendí muchísimo, pero la actitud es distinta cuando estudias siendo joven sin ninguna otra preocupación y cuando lo haces mayor, compaginándolo con un trabajo y con dos hijos.

 

Curriculum

 

¿Su primer destino laboral?
Mi primer destino como profesora fue el IES Extremadura de Montijo. Llegué con 26 años y daba clase a alumnos de la antigua Formación Profesional que eran casi de mi edad. Me los encontraba en las discotecas los fines de semana. Después saqué la plaza y me dieron como destino el IES Maestro Juan Calero de Monesterio. Al principio me costó porque estaba un poco lejos de mi familia. Pero tengo unos recuerdos buenísimos de Monesterio, que es un pueblo estupendo. Aún recuerdo a los alumnos que eran muy estudiosos, incluso,hicimos un estudio del habla de Tentudía , publicado por la Diputación de Badajoz. Se titula El extremeño de Tentudía y recoge, además de un corpus léxico, una colección de romances y canciones tradicionales.

 

¿Otros destinos?
Después de dos años pedí traslado para estar más cerca de mi madre, ya estaba enferma, y volví a Montijo y tras otros cuatro años me trasladaron, por petición propia, al IES Enrique Díez-Canedo de Puebla de la Calzada, “mi instituto” desde 2007.

 

¿Cómo se integra en Pueblade la Calzada? 
En Puebla de la Calzada he vivido casi veinte años, ahí han crecido mis hijos y llevo trabajando dieciocho años. Estoy muy a gusto. La gente es bastante agradable, el nivel de vida es bueno y tiene una peculiaridad que me encanta y que conecta con mi personalidad: EL TEATRO. 
Puebla de la Calzada es un pueblo con una trayectoria teatral reconocida a nivel nacional y el IES Enrique Díez-Canedo es un referente como centro que emplea el teatro como herramienta pedagógica.

¿Cómo ha sido su trayectoria profesional?
En los casi 30 años que llevo en la docencia he tenido experiencias de todo tipo. Mucho más abundantes, las buenas. He dado clases de Lengua y Literatura a todos los cursos de ESO y Bachillerato. También a Formación Profesional. Literatura Universal en Bachillerato, Artes Escénicas y, desde hace  cuatro años, una asignatura propia del centro, autorizada por la Consejería de Educación, que se llama “Emociones y teatro” en 4º de ESO.

 

Háblenos del Díez Canedo….
El IES Enrique Díez-Canedo celebra ahora sus 30 años de vida y yo he pasado la mitad de ellos dentro del equipo directivo. Primero fui jefa de estudios y ahora llevo cinco como directora. Comencé el 8 de marzo de 2021, cuando se jubiló Antonio Pizarro. Soy directora porque me gusta organizar y porque el claustro de profesores y profesoras del instituto me lo pone fácil. 
La mayoría de los docentes del Díez-Canedo son muy activos, muy implicados en la educación, todos estamos involucrados en muchos proyectos y tenemos una idea clara de los principios pedagógicos que son la base de nuestro Proyecto educativo: los derechos humanos y la educación de calidad. También he estado siempre rodeada por amigos en el equipo directivo, por personas muy trabajadoras, muy capaces y muy comprometidas con la educación. De otra forma esta labor no se podría llevar a cabo, porque a veces es un poco ingrata. 

 

¿Cuáles son los logros principales del IES?
El IES Enrique Díez-Canedo es un instituto con una calidad educativa refrendada por evaluaciones externas y diversos premios, pero además ofrece una educación basada en valores que fomenta la defensa de los derechos humanos, el uso de las pedagogías activas, como el teatro y el desarrollo integral de su alumnado.

 

Muchos cambios en planes educativos ¿alguna preferencia?
En mi trayectoria he pasado por diversos planes educativos, demasiados tal vez. Tengo la sensación de que no acabamos de acomodarnos a uno cuando ya nos cambian al siguiente. 
Ha habido leyes educativas muy buenas. La actual también lo es, quizás el apartado de la evaluación es excesivamente burocrático. Hay demasiado papeleo y no tenemos el tiempo suficiente para educar a nuestro alumnado.

 

¿Qué demandaría a los poderes públicos para mejorar el sistema educativo?
Pues, les pediría a los poderes públicos que no nos cambien de legislación con cada cambio de gobierno, que nos apoyen de verdad, disminuyendo las ratios de alumnos por aula, escuchando nuestras aportaciones que son fruto de la experiencia, dotando a la educación pública de recursos suficientes y aumentando el prestigio social del profesorado. 
No puede ser que tengamos la responsabilidad de educar a los ciudadanos del futuro y tengamos que realizar nuestra labor con recursos limitados y salarios disminuidos.

 

El fracaso escolar está presente en las aulas ¿Hay factores determinantes?
El fracaso escolar ha disminuido en los últimos años, al menos es lo que dicen las estadísticas. Pero seguiremos fracasando como sociedad cada vez que haya un solo niño o una niña que no acabe su escolaridad obligatoria, porque eso lo aboca a la exclusión social. Los factores que más determinan el fracaso escolar, desde mi punto de vista, están en el entorno familiar y social. La escuela intenta, en la medida de sus posibilidades, paliar las diferencias, pero es muy difícil estar motivado hacia los estudios si vienes al instituto con una mochila de problemas de casa, con escasez de recursos, problemas de convivencia familiar, falta de interés de los padres y madres. No hay peor experiencia que crecer en un entorno que no quiere apoyarte o que no puede hacerlo. 

 

¿Qué le hubiera gustado conseguir y no lo ha visto cumplido?
Siempre me he puesto objetivos realistas y he trabajado mucho para conseguir aquello que me proponía, lo que estaba a mi alcance. No creo en esa filosofía que dice que puedes conseguirlo todo si te lo propones. Es una falacia que hace que las personas se frustren. Todos no podemos conseguir lo mismo porque todos no tenemos las mismas oportunidades. 

 

Dirige el grupo Molamanta-teatro. Cuéntenos… 
Desde hace 18 años dirijo el grupo Molamanta-teatro. Molamanta es un grupo de teatro joven que nació por la vocación de tres profesores del departamento de Lengua: Chema Santiago, Teodoro Pozo y yo. Lo montamos en 2008 con la intención de tener un grupo de teatro escolar con el que participar en festivales y certámenes que se convocaban, como el festival Extremeses de Zalamea de la Serena. También porque nos gustaba el teatro y estábamos convencidos de que era una actividad lúdica y formativa, pero no teníamos más formación que la de nuestros estudios de Literatura, mucha ilusión y muchas ganas. Con el tiempo, tanto los alumnos como yo misma nos hemos ido formando. El grupo se convirtió en Asociación cultural para dar cabida a aquellos componentes que acababan sus estudios y querían seguir vinculados a Molamanta. 

 

¿Dónde representan sus obras de teatro?
Hemos representado más de veinticinco obras en distintos espacios de Extremadura, de otras comunidades como Asturias, Galicia, Castilla la Mancha e, incluso, en Portugal. Cada año acudimos al Festival Internacional de Elvas, al Certamen IES-CENA organizado por el Conservatorio Superior de Cáceres y la Escuela Superior de Arte Dramático y al festival Con letras de Oro en Mérida. Formamos parte de la Federación de asociaciones de teatro de Extremadura y hemos trabajado con proyectos de la Mancomunidad, de Diputación y ayuntamientos. También tenemos diversos premios locales, provinciales y de ámbitos regional y nacional.

 

¿En qué consiste el proyecto de teatro intergeneracional?
Es una experiencia que estamos desarrollando con alumnado de cuarto de la ESO de nuestro instituto, de la asignatura de Emociones y Teatro, y con ancianos del Centro de Día de Puebla de la Calzada. Los ancianos vienen un día a la semana a ensayar con nuestros niños en una hora de clase y en la otra hora de la materia trabajamos por separado. Los niños y niñas aprenden contenidos de la asignatura, mientras los ancianos refuerzan lo ensayado con sus cuidadores para ponerlo todo en común en la siguiente sesión. Así va avanzando la obra conjunta semana tras semana.

¿Qué obras representan?
Estamos produciendo ya la tercera obra, titulada Verbena. La primera que montamos fue Memoria de la melancolía, inspirada en la figura de María Teresa León, autora que estuvo casada con Rafael Alberti y que da nombre al teatro de nuestro instituto.  Después hicimos otra que se tituló Caperucita amarilla. En todas las obras que hacemos participan entre ocho o diez alumnos de cuarto de ESO y unos ocho ancianos del Centro de Día. 

 

Jóvenes y mayores ¿qué se aportan mutuamente?
Jóvenes y ancianos se aportan muchísimo. Los jóvenes aportan a los ancianos ilusión porque hay veces que la sociedad aparca a las personas mayores como si ya hubieran vivido en su vida y no tuvieran nada más que aportar y el hecho de trabajar con jóvenes les trasmite mucha ilusión y frescura y a los jóvenes trabajar con ancianos les da mucha seguridad, mucha ternura y mucha confianza. También se procuran apoyo mutuo.

 

¿Qué destacaría de esta asignatura?
En la materia de Emociones y Teatro se trabajan diferentes disciplinas como expresión corporal, teatro de texto, vocalización, dicción, recitado, relación con el espacio, memorización.  Distintas artes escénicas como la danza, el teatro de marionetas, sonido, iluminación… Todos los contenidos están en función del desarrollo personal porque se trabaja con alumnos que están en la adolescencia y están desarrollando sus capacidades, su físico, su memoria, su intelectualidad, pero también, muy importante, con sus emociones.

 

Molamanta recibe el Premio a la igualdad de la Diputación de Badajoz ¿Qué significó este premio para el alumnado y el centro?
Este premio nos lo dieron por la obra “Yo no soy bonita” y supuso un apoyo muy grande porque venía de una institución pública y supone un reconocimiento a nuestra labor. Nos dio mucha fuerza porque a veces, cuando hacemos teatro, nos sentimos poco valorados, sobre todo entre algunos sectores y el hecho de tener el apoyo de una institución pública nos ha venido muy bien, nos ha dado mucha visibilidad y también apoyo económico.

 

Se ha atrevido a tocar el tema de la salud mental en una obra de teatro ¿cómo lo ha tratado y en qué obra?
El tema de la salud mental lo trabajamos en una obra que se titulaba Zeta (Segismundo 2023). Utilizamos unos fragmentos de la obra “La vida es sueño”, de Calderón de la Barca. El protagonista de La vida es sueño, Segismundo, vive encerrado y aislado desde pequeño, cuando llega a la adolescencia lo dejan salir pero como no tiene habilidades sociales se comporta como un loco. Este personaje nos sirvió como referente para hablar de los jóvenes que salieron de la pandemia con secuelas psicológicas y pocas habilidades sociales. De hecho, la explosión de las enfermedades y de los trastornos de salud mental se ha producido especialmente desde la pandemia hasta ahora. La obra que estamos haciendo ahora y que estrenamos el 21 de marzo, se titula “Distinto” y aborda también el tema de los trastornos psicológicos en tono de Comedia.

 

Parece un tema tabú, ¿hay que hablarlo?
El tema de la salud mental cada vez es menos tabú, pero todavía sigue siendo complicado hablar de él en algunos entornos. Nuestra labor es sacarlo a la luz para que el resto de la sociedad lo asuma como cualquier otro problema de salud que tiene solución si es tratado por especialistas.

 

¿Se ve jubilada y dirigiendo teatro?
Todavía me quedan unos años y, bueno, dirigiendo teatro me veo siempre porque es una actividad que me gusta muchísimo y que me ha aportado mucho.

 

Escritora

 

¿Cuándo comienza a escribir?
He escrito siempre. De pequeña escribía poesía, lo he hecho a lo largo de toda mi vida, aunque no tengo nada publicado, la escribo para mí. También he escrito relato breve, participé en un curso de microrrelatos del que salieron unos textos que publicamos con el título Breverías. Se trata de una colección de microrrelatos de varios autores en la que colaboro con la pequeña colección Parásitos.
Con mis alumnos del IES Extremadura publiqué Diez cuentos de un armario, también una colección de varios autores. Con los de Monesterio, el ya comentado estudio sobre El extremeño de Tentudía.
Desde hace varios años me dedico a escribir teatro.

 

¿Recuerda su primer escrito?
Recuerdo que con ocho años escribía poesía, he escrito siempre.

 

¿Qué le inspiró?
Me inspiran las lecturas, las experiencias vitales, a veces, escucho conversaciones que después convierto en escenas teatrales.

 

¿Cuáles son sus referentes literarios?
Leo mucho a los clásicos, también literatura contemporánea, especialmente autores de teatro como Sarah Kane, Yasmina Reza, Ernesto Caballero y, sobre todo, Juan Copete. 

 

Su trayectoria 

 

¿Ha participado en Certámenes y obtenidos premios? 
Gané en 2019 el premio mejor texto teatral de autor extremeño por la obra Un rayo de sol. También he ganado premios con Molamanta-teatro con textos míos: dos convocatorias del certamen Guiones para la Ciencia, de la Universidad de Extremadura y varios Premios Buero de teatro joven.

 

¿Verso o prosa?
Escribo sobre todo teatro en prosa, pero creo que un buen poema puede salvarnos la vida. La base de toda la literatura es la poesía, subyace por debajo de los demás géneros y los sostiene.

 

¿Qué tiene publicado? 
Tengo publicados varios textos en volúmenes colectivos de los que ya he hablado. También el texto teatral Lengvas mvertas, en una colección de autores de teatro extremeño y el drama Un rayo de sol, que ha sido publicado en español y portugués por la Editora regional de Extremadura.

 

¿Cómo llevó la conciliación familiar con el trabajo y la escritura? 
Muy bien porque mis hijos ya son mayores y están fuera de casa. De todas formas, siempre me han ayudado y me apoyan en mis proyectos, como yo a ellos en los suyos.

 

¿Destinado a algún público en particular? 
Escribo sobre todo para mi grupo de teatro. Es lo que me motiva y me ha dado cierta disciplina escribiendo. La necesidad de tener un texto para ensayar me obliga a escribir. También escribo para un grupo de profesores y personal del instituto adaptando obras literarias para representarlas el día del centro. Componer para unos actores en concreto te obliga a ceñirte a sus voces y potencialidades. Ese es un buen ejercicio, después, cuando escribo para mí lo hago con tanta libertad que no me lo creo.

 

¿Es difícil editar? 
Es bastante complicado publicar teatro. Casi no se publican obras. Nada más que hay que darse una vuelta por cualquier librería. A menos que vayas a alguna especializada como Yörik en Madrid, el resto tienen a Shakespeare, Lorca, Lope de Vega y poco más, frente a una cantidad ingente de narrativa. 

 

¿Pertenece a algún circulo literario? 
No, aunque he participado en lecturas dramatizadas de varios clubes con Un rayo de sol.

 

¿Pertenece a algún otro colectivo?
Soy presidenta de la Asociación Molamanta.

 

¿Proyectos para el futuro?
Cuando tenga tiempo leeré más, viajaré más y seguiré escribiendo y, si puedo, dirigiendo teatro.
Como madre y como profesora mis proyectos tienen continuidad en los más jóvenes, por tanto, estoy llena de proyectos por cumplir.

 

¿Otros hobbies?
Aparte del teatro, me gusta mucho leer, viajar, andar y nadar. Ahora también estoy aprendiendo a cantar. Voy a clases de canto colectivo.

 

NOMBRE:  Pepa. 
EDAD: 56 años.
NACIMIENTO: Talavera la Real.
ESTADO CIVIL: Divorciada.
RESIDENCIA: Mérida.
UNA COMPAÑÍA: Mis hijos.
UN LUGAR PARA VIVIR: Me gusta mucho viajar a lugares diferentes, pero para vivir prefiero Extremadura. Ahora vivo en Mérida y estoy feliz. Si tuviera que vivir en otra comunidad, me iría a Asturias.
UN LUGAR PARA PERDERSE: Un teatro, una biblioteca, una playa, una ciudad extranjera.
UNA MÚSICA: With or without you de U2, también Queen.
UNA LECTURA: Una no, muchas: Almudena Grandes, Haruki Murakami, Isabel Allende, Jöel Dicker y mucho teatro: Rodrigo García, Juan Mayorga.
UN HOBBY: Tomarme unas cervezas con mis amigos .
UN SUEÑO: El fin de todas las violencias.